Dans le blues, le rock et le jazz, la guitare électrique est plus qu'un simple instrument. C'est une icône. Son son évoque des sentiments de liberté, de jeunesse et d'invincibilité. Maintenant, il a également assumé un rôle irremplaçable dans la nouvelle musique. Son son puissamment associatif confronte les compositeurs à de nouvelles options et à de nouveaux défis, notamment lorsqu'il s'agit d'unir les sphères acoustique et électronique. À quel point cette confrontation peut être fondamentalement différente, joyeuse et imaginative, est démontré par le virtuose israélien de la guitare électrique Yaron Deutsch, jouant trois œuvres qui ont été composées pour lui au cours des dix dernières années. Dans Knights of the strangede Chaya Czernowin, l'instrument se lance dans une union lente et rêveuse avec l'accordéon. Raphaël Cendo tisse même le filet du son hybride à travers plusieurs époques et cultures : son concerto Coffin Bubbles Blue explore des amalgames extravagants entre la guitare électrique et des instruments tels que le théorbe baroque, le cimbalom, l'orgue à bouche chinois Sheng et l'orgue électrique. Pendant ce temps, dans Sgorgo Y, l'Italien Pierluigi Billone se concentre de manière quasi obsessionnelle sur un détail mécanique de la guitare électrique, le place sous examen microscopique et suit sa fascination dans un rituel zen. Et pour faire celà, il lui suffit de la main gauche du guitariste.